13 de agosto de 2008

WORKSHOP INVESTIGACIÓN ESCÉNICA /IMPARTIDO POR LUIS CORVALÁN / 25 AL 28 DE AGOSTO



Presencia & Presente
Luis Corvalan.
(25 al 29 de agosto / Lunes a Jueves /18:30 a 21:30)


El taller “Presencia & Presente” tendrá una duración de cinco días y se realizará en la Universidad Arcis. Cada sesión será de tres horas, se experimentará a propósito de una reflexión en común. El taller esta focalizado tanto para bailarines como para actores que estén en proceso de desarrollo o para profesionales

Objetivos

Crear una reflexión alrededor de la Presencia del cuerpo del actor/bailarín. dando así una mayor posibilidad de construcción de un lenguaje dramático ahondando en la concepción del espacio escénico, la concentración, la percepción de su cuerpo y calidad en sus movimientos.

Para ello se abordarán distintos ejercicios y acciones escénicas ,que involucran una percepción y comprensión que nos llevaran a una reflexión . Este trabajo se desarrollará a través del juego de manera de estar conectado consigo mismo y con el entorno.


Objetivos específicos


· Desarrollar una percepción del espacio eocénico.
· Potenciar las capacidades interpretativas haciendo conciente le presencia de ese momento.
· Relacionarse con el manejo de su cuerpo y los objetos.
· Adaptarse a las posibilidades de la escena.
· Diferenciar lo que es la mirada de la observación, desarrollando asi una conciencia de lo impórtate que son en la escena,
· Adquirir una percepción conciente de su cuerpo en desequilibrio, enriqueciendo las posibilidades de una construcción dramática.
· Integrar una conciencia de ritmo en sus acciones escénicas, creando así una dinámica dramática que potencializara la narración y el conflicto.
· Trabajo de observación, indispensable en la comprensión de la percepción de la presencia en la escena.


Contenidos
Conciencia escénica: El interprete deberá reconocer y manejar de forma conciente el espacio escénico, desde lo estructural y la conciencia que es un espacio que se habita con otra percepción ( lugar de juego, de ficción, real –irreal) y reconocerlo como un lugar dramático.
Conciencia corporal: comprender y hacer conciente su cuerpo en sus dimensiones (físico, energético) creando de esta manera una calidad en sus movimientos y acciones enriqueciendo el lenguaje dramático.
Conciencia de ritmo: entender que el ritmo, tanto en el uso de la palabra como en el movimiento corporal es fundamental para obtener una calidad dramática y narrativa.
Capacidad de observación: percibir que la capacidad de observación es un elemento fundamental en el trabajo de la comunicación con el entorno, también es una herramienta imprescindible para construir un reflexión de lo experimentado.

- Conciencia de la mirada.
- Juego con objetos
- Juegos grupales
- Trabajo de Observación
- trabajo en escena
- Reflexión y conversación de la experiencia.

Metodología

· Análisis del espacio escénico.
· Análisis de las cualidades del movimiento y el uso de la palabra.
· Reconocimiento de la importancia del ritmo en la construcción dramática.
· Reflexiones teórica.
· Juegos individuales y colectivos.
Luis Corvalan Correa.

Es ingeniero mecánico , bailarín, coreógrafo y actor. Originario de santiago, Chile. Realiza sus estudios profesionales en la Universidad de santiago de Chile, en la Escuela espiral, en Centro coreográfico de Montpellier, Francia, en el centro coreográfico de Rillieux-la-Pape, cie Magui Marin, Francia y actualmente comienza un Master en la universidad Paris 8 Saint Dénis, Francia . Actor de teatro, televisión y cine, destacando su participación en el filme Chile puede, dirigido por Ricardo Larrain , El Clavel Negro, dirigida por Ulf Hultberg.
Ha dirigido su compañía en distintos procesos creativos, comenzando por la obra coreográfica, Physis observando la física clásica, fondart 2003-2004, Tiempo de espera, patrocinada por la biblioteca de santiago, 2005, Espacio abierto o cerrado trabajo realizado en formato video, 2006-2007, Dolores del Rio, auspiciada por Theâtre de la Grande Orse, 2007, Montpellier Francia, Las Tres Mariagracias, patrocinada por théâtre de la Grande Orse, trabajo realizado en formato video, Montpellier, Francia, 2007.

A participado en distintos festivales internacionales , tales como Danza del MERCOSUR 2001, Festival de nuevas tendencias, Mendosa, Argentina (2002); Santiago a mil (2004- 2005); danzaalborde (2001-2004), festival de Teatro Físico (2005); Montpelier Danse, Montpellier, Francia (2007); Resolution, the place, Londres Inglaterra (2008), KAMPNAGEL, Hamburgo, Alemania (2008), entre otros.

Inscripciones:
Escuela de Danza Universidad ARCIS
Huérfanos 1710 / Segundo Piso / Santiago Centro
09:00 a 14:00 y de 15:00 a 17:30
Valores:
Estudiantes $15.000
Estudiantes ARCIS $ 10.000
General $ 20.000

14 de julio de 2008

"El cuerpo y la danza en los diferentes campos" 18 al 22 de Agosto 2008 / impartido por David Le Breton




“El Cuerpo y la Danza en los diferentes campos”
Seminario Internacional, impartido por el antropólogo y sociólogo francés, David Le Bretón.

David Le Breton.
Profesor de Sociología de la Universidad Marc Bloch, Estrasburgo, Francia.
Investigador del laboratorio URA-CNRS “Cultura y Sociedad en Europa”
Autor de numerosos libros como: Antropologia del cuerpo y modernidad (PUF), Des visages: essai d'anthropologie (Métailié), Antropologia del dolor (Métailié), Passions du risque (Métailié); Du silence (Métailié), Éloge de la marche (Métailié), Adios al cuerpo (Métailié), Signes d'identité. Tatouage, piercing et autres marques corporelles (Métailié), La peau et la trace. Sur les blessures de soi (Métailié), entre otros.


DESCRIPCIÓN DEL SEMINARIO:

Este seminario tiene como objetivo conocer las investigaciones realizadas por el sociólogo y antropólogo David Le Breton en el campo de estudio sobre el cuerpo. En este contexto, el seminario se presenta como un panorama donde el cuerpo es el eje central, reflejo social e instrumento de relación con el mundo. Por otra parte, el cuerpo es el instrumento principal de las disciplinas del teatro y la danza, campos interesantes de estudiar desde el punto de vista de la percepción y expresión.
La transversalidad del estudio del cuerpo, presentado por el Profesor David Le Breton, permitirá intercambia y enriquecer conocimientos entre los diferentes actores participantes del seminario y las diferentes culturas convocadas, Francia y Chile.
* El Seminario se realizará en lengua francesa con traducción simultánea.

CONTENIDOS
:

Más información y detalle de los contenidos en http://lebretonenchile.blogspot.com/

1.-PRESENTACIÓN DE LA INVESTIGACIÓN DE DAVID LE BRETON.

2.-LAS PERCEPCIONES SENSORIALES.

3.- DE LAS EMOCIONES AL ACTOR

4.-EL USO DEL VIDEO EN EL CAMPO COREOGRAFICO*.

5.-« LA DANZA O LA CELEBRACIÓN DEL MUNDO »

*Exposición de David Le Bretón y Vivian Fritz:
Profesora de Danza egresada de la Universidad de Chile, Profesora de Artes visuales egresada de la Universidad Católica de Chile. Diplomada en fotografía digital (PUC) y Magister en Artes del espectáculo, área investigación de la Universidad Marc Bloch Estrasburgo, Francia.Ha trabajado en proyectos de danza en la escuela y proyectos interdisciplinarios. Su investigación se focaliza en el uso de nuevas tecnologías en la creación de danza.


« El cuerpo y la Danza en los diferentes campos »
*18 al 22 de agosto del 2008 / 18:30 a 21:30 / Lunes a viernes (todos los días)
Sala Helvio Soto. Huérfanos 1721. Metro Santa Ana. Santiago Centro.
Valores:
$45.000 General
$35.000 Estudiantes (se solicitará credencial universitaria al momento de inscripción)
Inscripciones:
Solo previo pago en "Escuela de Danza Universidad ARCIS"
Huérfanos 1710 / Segundo Piso.Lunes a Jueves de 10:00 a 14:00.
Inicio de inscripciones: Lunes 14 de Julio
Cierre de inscripciones: Viernes 8 de Agosto.
Más informaciones y consultas a Lorena Hurtado al correo, lorehurt@gmail.com / Fono: 3866959
CUPOS LIMITADOS

21 de mayo de 2008

Seminario Improvisación y Composición Coreográfica / 2 al 23 de Junio 2008/ Impartido por Javiera Peón - Veiga



SEMINARIO IMPROVISACIÓN Y COMPOSICIÓN

"Encauzando Escrituras Corporales"


Impartido por Javiera Peón-Veiga
2 al 23 de Junio 2008
Lunes, Miércoles, Viernes 18:00 a 21:00 horas
Escuela de Danza de la Universidad ARCIS


Dirigido a bailarines, actores e interesados en investigar el movimiento

Seminario orientado a investigar el cómo dar forma a un lenguaje físico desde un punto de vista coreográfico y a crear estructuras que soporten una propuesta escénica.

Se trabajará, a través de improvisaciones guiadas, sobre la sensibilización del cuerpo y la exploración del modo en que componemos constantemente con él según las condiciones del entorno. El énfasis será puesto en la sensación y en cómo se relaciona con el movimiento en tanto lo genera, modifica y, a su vez, se ve afectada por éste.
Se incorporarán prácticas de composición en el espacio a fin de pensar física y activamente sobre maneras de poner el cuerpo en escena. La pregunta sobre la estructura y el encuadre, y sobre cómo fabricar dispositivos que den forma a un contenido será el hilo conductor del seminario.
El objetivo es otorgar un espacio donde se agudice la observación sobre el propio cuerpo y sus posibilidades de movimiento, junto con la exploración de cómo cada uno elabora escrituras con el cuerpo y se sitúa en su proceso creativo.

Elementos:

§ Trabajo en torno a la atención y al uso de ella como herramienta para focalizar la experiencia y generar así nuevas maneras de abordar y organizar el cuerpo en movimiento. La atención entendida como la investidura de la experiencia a través de un punto específico de reparo. Como una instrucción interna que nos damos mediante la cual accedemos desde un ángulo definido a la experiencia.
§ La mirada. Estimular la renovación constante del punto de vista desde el cual observamos junto con estar atentos a su influencia sobre la manera de componer con el cuerpo. Explorar la relación entre mirada (la vista), registro de sensaciones y movimiento. Observación de cómo observamos.
§ La memoria. Interés en el tema de la traducción y la reinterpretación de la experiencia. Pregunta sobre cómo la información que obtenemos es procesada y trasladada físicamente. Prácticas de composición donde se ejercite la reproducción (playback) de experiencias corporales que testimoniamos y que luego (re) traducimos en nuestro propio cuerpo.

Javiera Peón-Veiga tiene una formación en psicología y en danza contemporánea.
Se ha formado en Chile y en Europa con diversos maestros. Está licenciada en The Place, London Contemporary Dance School, y formó parte de un programa experimental y multidisciplinario para jóvenes artistas en el CNDC, Francia, donde realizó proyectos de investigación coreográfica a lo largo de un año.

Valores:$ 25.000 General
$ 20.000 Estudiantes.
$15.000 alumnos y ex alumnos ARCIS.
Informaciones:
danza@uarcis.clInscripciones:
Lunes a viernes de 9:00 a 13:00 y de 15:00 a 17:00 horas.
Escuela de Danza Universidad ARCIS con Viviana Abarca.
Huérfanos 1710.
Santiago Centro.
Segundo Piso.
Metro Santa Ana.

30 de abril de 2008

Seminario intensivo de teoría y análisis de la puesta en escena / Impartido por Silvio Lang / 26 al 30 de mayo




Características del Seminario.

El seminario constará de cinco clases teóricas de tres horas cada una y se plantea como una introducción teórica y analítica a la praxis coreográfica. Dirigido a creadores u otros interesados en la práctica y el saber dancísticos, el programa del seminario, estudiará en torno a tres ejes, a saber, el pensamiento metafórico y la estructura metonímica en la práctica coreográfica; la construcción de discurso en la obra de danza y la imaginación del signo en la puesta en escena. En el ámbito del seminario se mostrarán en vivo una obra de danza de Chile y otra en soporte digital para luego realizar los respectivos desmontajes analíticos y las exposiciones teóricas pertinentes.


Objetivos.

I. Adquirir capacidades de comprensión y ejecución de los conceptos de la praxis escénica.
II. Asimilar el enfoque exploratorio, independiente e integrado de la creación artística.
III. Autoconciencia de la construcción de la obra.


Programa:

Mirada
1. La puesta en escena como concepto / 2. Función de la mirada y la escritura de la danza / 3. Arqueología de la puesta en escena y práctica significante / 4. Idiolecto de la obra / 5. Creación de la corporeidad y cosmovisión.

Lenguaje
1. La lengua de la danza y el fenómeno de la traducción / 2. La poética del relato y la producción de sentido / 3. Sintaxis del movimiento / 4. Función metafórica-paradigmática y función metonímica-sintagmática / 5. La dramaturgia y cultura del cuerpo.

Movimiento
1. Experiencia y estructura temporal / 2. El movimiento como dis-cursus / 3. Cronotopos y vectorización del deseo / 4. Fenomenología de la imagen poética: imaginación y movilidad / 5. Las pasiones y los significantes.

Estética
1. La experiencia estética y la episteme en la danza / 2. La función de lo bello y lo figural / 3. El origen y verdad de la obra / 4. Imaginación sociológica y problemáticas de la danza contemporánea / 5. Hacia un discurso dancístico.

Silvio Lang, nació en Santa Rosa La Pampa. Reside en Buenos Aires. Es director de teatro, docente en puesta en escena, actuación y dramaturgia. Actualmente estudia la Carrera de Letras en la Universidad de Buenos Aires-UBA. Se formó en puesta en escena (Ruben Szchumacher, Francisco Javier, entre otros); actuación (Patricia Gilmour, Irina Alonso, Cristian Drut, Vivi Tellas, entre otros); dramaturgia (Alejandro Tantanian, Daniel Veronese y Stephan Suschke); danza contemporánea (Lucia Russo, Lucas Condró, Natalia Tencer, Gabriela Romero, entre otros), teatro de objetos, cine y video con diversos maestros argentinos. Dirige el “Taller de investigación actoral con montaje 2008“ del Centro Cultural R. Rojas y la clínica de actuación “La imaginación actoral” del Departamento de Artes Dramáticas del Instituto Universitario Nacional de las Artes-IUNA. Coordina el Taller de “Teoría y análisis de la puesta en escena en danza contemporánea” de Casa Dorrego. Fue titular de cátedra en la Asignatura Escritura Dramática de la Carrera de Danza Teatro del IUNA y dictó clases de Actuación en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. Junto con la coreógrafa Lucia Russo ha coordinado clínicas de danza contemporánea y dramaturgia en el IUNA, Neuquén y Buenos Aires. Es miembro fundador e integrante del colectivo artístico Casa Dorrego y participa como teórico y docente de la Red Sudamericana de Danza. Realiza asesoramientos teatrales a obras de danza contemporánea. Ha dictado seminarios y conferencias sobre danza contemporánea en el Centro Nacional de Investigación, Documentación e información para la Danza (DF-México), la Facultad de las Artes de la Universidad de la República (Montevideo-Uruguay), la Universidad Nacional del Comahue (Neuquén), Festival Danzalborde (Valparaíso- Chile), Sala Santa Elena (Santiago-Chile); y de Actuación en diversas provincias argentinas. Coordina ciclos de lectura y seminarios literarios en diferentes provincias. Ha puesto en escena obras de Racine, Marguerite Duras, Eurípides, Tennesse Williams, Yukio Mishima, entre otros. Incursionó en la dramaturgia con su obra Tango Nómade. Ha obtenido premios, subsidios y becas de la Secretaria de Cultura de la Nación, el Fondo Nacional de las Artes, el Instituto Nacional de Teatro, el Ministerio de Educación de la Nación, la Universidad de Buenos Aires, el Fondo Metropolitano de las Artes y las Ciencias del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Proteatro y la Fundación Antorchas. Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales presentando sus obras de teatro.


Impartido por Silvio Lang
Escuela de Danza de la Universidad ARCIS
26 al 30 de Mayo 2008
18:00 a 21:00 horas.


Valores:
$ 35.000 general.
$25.000 alumnas y ex alumnas ARCIS

Informaciones:
danza@uarcis.cl
Inscripciones lunes a viernes de 9:30 a 13:30 y de 15:00 a 17:00 horas
Escuela de Danza Universidad ARCIS con Viviana Abarca.
Huérfanos 1710.
Metro Santa Ana





Cierre Semana de la Danza en Plaza de la Constitución / 30 de Abril 2008 / 15:30 a 21:30 / ENTRADA LIBERADA



Hoy 30 de Abril Acto Central Día de la Danza Plaza Constitución.

Programa:

15:30 a 19:00

Colegios
Academias
Compañías y grupos de danza.


19:30 a 21:30

MDA- STUDIO
Centro de Formación Técnica Estudio Profesor Valero
Compañía Karen Connolly
Tierra Chilena
Demo
Compañía Danza en Cruz
Espiral
Bafona
Ballet de Santiago- BANCH

23 de abril de 2008

Dos Funciones de Danza Jueves 24 de Abril / 12:00 Estudiantes en el Centro Culturla Palacio La Moneda - 17:00 Rotativa de Danza Metro Quinta Normal



Programa Centro Cultural Palacio La Moneda - 12:00 horas.
1. .-"COLORES PARA TÍ"./ .UAHC / 3:30 min.
2.- "LA MUDA" / CFT VALERO / 5:00
3.-"SINOPSIS,LECTURA DE UN CRIMEN EN 3ª PERSONA"./ U. DECHILE / 5:00
4.- "INTERVENCION KLIMT... DE LA PINTURA AL MOVIMIENTO" / ARCIS / 7:15
5.-" VENECIA" / CFT Valero / 2:30
6. "NO SUEÑES, INTENTA DORMIR" /U. BOLIVARIANA/ 15:00
7.-"UN MINUTO FUERA DEL RELOJ" /U. DECHILE / 3:00
8.-"TAP CELTA" /CFT Valero /2:00)
9."ALTERIDAD" / U. de lasAMERICAS / 8:00
10 -"CONVERSACIONES CON ELOCÉANO" /ARCIS / de Rodrigo Chaverini / 5:00
11.-"APOLO GIZE LIRICAL JAZZ" / CFT VALERO / 3:00
12.-"PROPIEDAD" / U. de lasAMERICAS / 5:30
13.- "EL CUERPO QUEDA" / U. DECHILE /
14.-"ATARDECER" / UAHC / 3:30) 1
15-"CRUSH" / CFT VALERO / 3:10
16.-"INTERTEXTUALIDAD" /U. DECHILE / 3:00
17-"EL REFUGIO DEL KAMÁN" / BALMACEDA1215 /15:00
Organiza:
Escuelas participantes y Centro Cultural Palacio la Moneda
Programa Rotativa de Danza en Metro Quinta Normal 17:00 a 20:00
ESCUELA DE BALLET DEL TEATRO MUNICIPAL
“PAQUITA” – 17”
COMPAÑÍA KAREN CONNOLLY
“VIVA ITALIA” – 30’
ESCUELA DE DANZA DE LA FACULTAD DE ARTES DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE
“INTERSECUENCIA” – 4’15”
“UN MINUTO FUERA DEL RELOJ” – 3’
“AL BORDE” – 4’00
“INTERTEXTUALIDAD” – 3’50”
ELENCO JOVEN DEL BAFONA
“HUASOS” – 15’
COMPAÑÍA DE DANZA CONTEMPORÁNEA UARCIS;
EXCÉNTRICA FEMINEIDAD” – 15”
ESCUELA DE BALLET DEL TEATRO MUNICIPAL
“BAILE DE GRADUADOS” – 15”
ESCUELA DANZA UNIVERSIDAD ACADEMIA HUMANÍSMO CRISTIANO (UAHC)
“TU FUGA” – 3’ 46”
“TU SUEÑO EN MIS OJOS” – 5’00
ELENCO JOVEN DEL BAFONA
“AMERICA” – 12’
BALLET NACIONAL CHILENO: EL BANCH
“CUERPOS” – 30
Organiza:
Escuela Karen Connolly
Metro Cultura


20 de abril de 2008

Día de la Danza en Liceo Manuel de Salas / Martes 22 de Abril / Entrada Liberada




















Función Celebración Día de la Danza Liceo Manuel de Salas / Escuela de Pedagogía en Danza UARCIS


MARTES 22 de ABRIL 2008

18:00 horas:

MUESTRA FESTIVAL VIDEO DANZA UARCIS

19:30 horas:

FUNCIÓN DE DANZA Organizada por el Taller de Danza del Liceo Manuel de Salas y Escuela de Danza UARCIS


PROGRAMA FUNCIÓN:

1. “Transrebaño” de Vannia Villagrán Avila

Intérpretes: Rafael Bustamante / Francisca Escobar / Chery Matus /Cristóbal Santa María / Mónica Troncoso / Vannia Villagrán.


2. “Intervención Klimt... De la Pintura al Movimiento” de Nathalia Ramírez

Intérpretes: Verónica Arellano / Melisa Maturana / Carolina Reyes / Javiera Cortés / Luna Schneider / Natalia Zerega.


3. “El vacío genealógico revela el desfigurado autorretrato” de Lenya Sobarzo

Intérpretes: Patricia Moreno / Sofía Fahrenkrog / Melisa Maturana / Germán Aguilera.


4. “Excéntrica Femineidad” de Sonia Araus

Compañía de Danza Contemporánea UARCIS

Intérpretes: Javiera Bermúdez / Carolina Bozán / Dayana Guzmán / Paulina Lathrop / Marcela Olate / Mabel Olea.


Martes 22 de Abril 2008
18:00 y 19:30 horas
Teatro Liceo Manuel de Salas
Irarrázabal 3780
Entrada Liberada

13 de abril de 2008

Taller de Danza Recreativa / Sábados a partir del 10 de Mayo


"Taller de Danza Recreativa Infantil en Escuela de Danza de la Universidad ARCIS"
Para acceder a la información, haz clic en la imagen.

9 de abril de 2008

"Fárragos" de Nuri Gutés y "Un Solo para Isla" de Carla Bolgeri este fin de semana en Teatro La Mayor

Invitamos a alumnos y profesores y al público general este fin de semana a presenciar las obras que se presentarán en el ciclo "CORPUS ALTERNO (DETRÁS DEL GESTO)".

Las obras:

1. "Un solo para Isla" de Carla Bolgeri, alumna de nuestra Escuela de Danza.

2. "Fárragos" de la coreógrafa y profesora de nuestra escuela Nuri Gutés.

Jueves 10, Viernes 11 y Sábado 12 de Abril a las 20:00 horas.
Domingo a las 19:00 horas.
Entrada General: $2.000

Teatro La Mayor. Santo Domingo 711

L@s esperam@s a tod@s

7 de abril de 2008

Taller de Afro Mandingue Contemporáneo / A partir del 7 de mayo del 2008/ Impartido por Florencia Valdés






;">"Afro Mandingue Contemporáneo"
Se realizará todos los Miércoles a partir del 7 de mayo en la Escuela de Danza de la Universidad ARCIS. 19:00 a 21:00 horas.
Valor: $15.000 Mensuales
Inscripciones:
Escuela de Danza de la Universidad ARCIS con Viviana Abarca. Huérfanos 1710. Segundo Piso. Horarios de oficina: 09:30 a 13:30 y de 15:00 a 17:30 horas.
Consultas a danza@uarcis.cl; 3866920

5 de abril de 2008

Festival de danza contemporánea emergente VERTIENTES /19 y 20 de Abril Teatro Oriente


Los invitamos a todos a este nuevo Festival de Danza Emergente VERTIENTES, creado y gestionado por el colectivo Bajo Tierra, integrado por alumnos de cuarto año de nuestra escuela de danza.
Felicitamos esta iniciativa independiente y deseamos que sea el comienzo de próximos festivales, constituyéndose en un espacio y vitrina de obras de creadores emergentes.
19 y 20 de Abril / 19:00 horas.
TEATRO ORIENTE
Pedro de Valdivia 099 (Norte) - Metro Pedro de Valdivia
Entrada General 2.500 (4.000 por los dos días)
Estudiantes y Tercera Edad $1000
Para acceder a más información en el afiche, haz clic sobre él.

28 de marzo de 2008

Viernes 28 de Marzo Función Supendida / Sábado y Domingo continúa CIclo de Danza en la U Mayor



Ciclo de Danza en la Universidad Mayor

ATENCIÓN: El viernes 28 de marzo no se realizarán las funciones del ciclo, pero se retomarán este Sábado y Domingo con normalidad.

Las obras que se presentarán son:

"Si mi mano derecha dijera lo que la izquerda piensa" de la coreógrafa Alicia Sanchez Compañía Danza en Cruz.

"Excéntrica Femeneidad" de la coreógrafa Sonia Araus con la Compañía de Danza Contemporánea UARCIS.

Las funciones se realizarán los días Sábado 29, 20:00 hrs. / Domingo 30, 19:00 hrs.

Valor de la entrada $2.000

2x1 llamando al 09 4342515 (Valentina Pavéz) - 078070655 (Carolina Cifras)

La Sala Santo Domingo de la Universidad Mayor está ubicada en la calle Santo Domingo 711 (esquina Mac - Iver)

Están todos invitados a presenciar estos dos espectáculos.

Para ver el afiche completo en donde encontrarán detalles del ciclo, pinche sobre él.

25 de marzo de 2008

Ciclo de Danza Contemporánea en Teatro Camino "Movimiento 6" Marzo . Abril



Invitamos a todos a asistir a este ciclo de danza internacional que se está realizando en el "Teatro Camino", este fin de semana.
Les recuerdo que hay buses dispuestos de acercamiento para ir y volver.

Para ver el afiche ampliado, pinche sobre él.

11 de marzo de 2008

Taller de Expresión Corporal Abril y Mayo del 2008


TALLER DE EX-PRESIÓN CORPORAL


12 Abril al 17 Mayo
Dirigido a: Todas las personas mayores de 15 años
Profesora: Paulina Bianchi

PROGRAMA

Fundamentación:

El Ser Humano es Expresivo por condición Natural, sin embargo, a veces pierde conciencia de este hecho. Es entonces cuando, en distintos grados, ha dejado de estar en contacto con su realidad interior, que es su mismo cuerpo y que posibilita el diálogo permanente que establece respecto a su entorno. A través de la danza podemos recuperar esta conciencia de seres expresivos, liberando las tensiones, despertando y enriqueciendo la sensibilidad del cuerpo, de todo el Ser; tal como un niño, aprendemos, conocemos y nos redescubrimos concientemente a través del movimiento, expulsamos así todo cuánto ha permanecido preso en nuestro interior, nos desbloqueamos y recordamos personal y corporalmente lo qué es el flujo de ser.

Descripción:

En este Taller la persona se conectará con su cuerpo Vivo, vibrante y siempre en movimiento, desde las distintas células que viajan por todo su interior, y que constituyen la más básica Expresión Corporal.
Explorará en la percepción de distintos ritmos que, cada cual con su cualidad o sentido de movimiento, confluirá en diferentes niveles de profundidad, para y a través de su ex-presión, según sean los aspectos que de manera íntima y personal, necesiten ser vaciados.
Así, la persona es guiada al movimiento y a esta danza suya, auténtica y espontánea, que lo reintegra y constituye como la totalidad de ser humano qué es.
La quietud, la lentitud, el staccato, la catarsis, lo lírico y lo fluido, son los ritmos, las vías de encuentro y liberación corporal, que en este Taller la persona se apresta a experienciar.

Dirigido a: Todas las personas mayores de 15 años.
Fecha inicio: sábado 12 de abril.
Fecha término: sábado 17 de mayo.
Horarios: sábado, de 10:30 a 13:00 horas.
Duración clase: 2 horas y media (cronológicas).
Duración Taller: 6 semanas, equivalentes a 6 clases.

Valor: $ 25000 general. $20000 estudiantes

Inscripciones en Escuela de Danza UARCIS - Huérfanos 1710

3866920 / danza@uarcis.cl

Horarios de oficna: 10:00 a 13:00 y de 15:00 a 17:00

26 de enero de 2008

29 de Enero / Compañía de Danza Contemporánea UARCIS en CCEspaña. 20:00 horas. Entrada Liberada


INVITACIÓN
La Compañìa de Danza Contemporánea de la Universidad ARCIS, que comenzó su trabajo como tal en el mes de Agosto del año 2007, presentará su primera obra que fue estrenada en Diciembre, el Martes 29 de Enero en el Centro Cultural de España.

Además la obra se presentó en el Festival de Danza de Quillota el 17 de Enero de este año.


La obra "Excéntrica Femineidad" dirigida por Sonia Araus, bailarina, docente y coreógrafa formada en nuestra escuela, es interpretada por 6 ex alumnas, quienes integran actualemnte la compañía.

La función está programada para las 20:00 horas en el Centro Cultural de España y la Entrada es Liberada.
Los esperamos a todos.
Centro Cultural de España: Avenida Providencia 927
“EXCÉNTRICA FEMINEIDAD”
COMPAÑÍA DE DANZA CONTEMPORÁNEA UNIVERSIDAD ARCIS.
Coreógrafa invitada Sonia Araus.
Intérpretes: Javiera Bermúdez / Carolina Bozán / Dayana Guzmán /Paulina Lathrop / Marcela Olate / Mabel Olea.
Música: Britem / Autechre / Música Tradicional del Folklore chileno y mexicano.
Vestuario: Creación Colectiva. Asesoría y realización, Carola Galaz
Reseña: Seis mujeres que habitan un espacio, dando lugar a través de sus comportamientos y relaciones a un flujo de diversas imágenes en constante oscilación, entre equilibrio y desequilibrio, encuentros y desencuentros, entre el parecer y ser, el control y descontrol, las dualidades, oposiciones en evidencia, desde una posición excéntrica que les permite tener la predisposición a descentrarse, a renunciar a la propia
centralidad respecto a las cosas y las personas del propio entorno.